行走在福建、台湾的乡间，人们会被一些古朴的建筑如寺庙、宗祠的屋顶所吸引。在这些屋顶上，造型生动、色彩鲜艳的人物、花鸟、虫鱼的雕塑在阳光下熠熠生辉，带来强大的视觉冲击力和艺术感染力。双龙戏珠、八仙过海、桃园结义、双凤朝阳……许多关于中国传统文化的传说故事，通过这些雕塑，被凝固在屋顶上。它就是留存于我国福建、广东、台湾等地的民间建筑艺术，在福建，人们称之为“剪瓷雕”；在广东潮汕等地区，通常称之为“镶嵌”“嵌瓷”；在台湾，它被称为“剪黏”“剪花”。这项传统技艺流传已多年，但随着时代发展，它渐渐淡出人们的视线。

4月30日，诠释海峡两岸剪瓷雕技艺的大型图书集《一剪系两岸——闽台建筑剪瓷雕的艺术芳华》在漳州举行新书发布会。此书以闽南、台湾和粤东的传统建筑屋顶上的剪瓷雕艺术为切入点，探究解读闽台千百年来独特的屋顶营造文化，以图文并茂的方式，展现了传统建筑里闽台独有的美学之人文价值、生活方式及审美情趣。随着新书的发行，剪瓷雕艺术再次引起社会关注。

“让剪瓷雕重回大众视野。”这是此书作者林瑞红著书的初衷，他长期醉心于闽台民俗的记录和交流。1999年开始，他行走于两岸，将镜头对准这些“屋顶上的艺术”。

林瑞红在文化系统工作，他最大的业余爱好就是摄影。工作之余，他总是背着相机奔走于闽南、台湾的大街小巷，去寻找记录海峡两岸人文民俗、风土的建筑。“最开始我并没有刻意把镜头聚焦在剪瓷雕这一项屋顶上的艺术，一段时间后，我发现剪瓷雕技艺正日渐消失，我想用文字和镜头把这一项技艺记录下来。”林瑞红说，“记录是为了深入研究它，有更好的借鉴，从而用心呵护它、发展它。”

十几年的拍摄，数年的图片整理归类、文字资料的查阅，林瑞红倾注了大量的心血，最终完成了这一本书。“闽南地区有剪瓷雕的地方我基本上都走过，我还利用业余时间十次前往台湾拍照。”每次拍摄完成，林瑞红都会做好图片归档和文字资料的整理，每张图片都清楚地标注了拍摄的时间、地点，拍摄建筑的类型等信息。向记者介绍书本里的图片时，林瑞红第一时间就能回想起照片拍摄当时的场景。“书中380余幅照片是从数千张照片里挑选出来的，用6万余字的文字描述，除了剪瓷雕本身，还可以了解与剪瓷雕相辅相成的各种构件，如燕尾翼、脊堵、垂脊、规壁、山花、假四垂等，以及一代代名匠们的精湛技艺和他们对艺术人生的执着。”

拍摄剪瓷雕时，林瑞红会去挖掘剪瓷雕作品背后的故事以及匠人的身份来历。在拍摄台湾学甲慈济宫时，林瑞红了解到修缮工作是由叶麟趾主持，叶麟趾的父亲是漳州平和县芦溪镇人。为了考究叶麟趾的身份，林瑞红在台湾询问当地人，又跟平和的友人去查找叶麟趾父亲的资料，从而验证了叶麟趾的身份。“剪瓷雕为何人所创，已难以考究。随着漳州与海外文化交流的密切，这种传统技艺，逐渐在台湾地区传开。台湾的匠人很多都是从福建、广东过去的，两岸的剪瓷雕技艺一脉相承、师出同门。”林瑞红认为，从剪瓷雕的技艺就能看出海峡两岸同根同源，著述《一剪系两岸——闽台建筑剪瓷雕的艺术芳华》，也将有益于推动两岸文化艺术交流，增进两岸友情亲情。

未来，林瑞红还将继续创作剪瓷雕相关的图文作品，他计划撰写一本《闽南剪瓷雕匠师》的作品，讲述剪瓷雕匠师的精神境界和生活领悟，为推动两岸文化交流、亲情传达、艺术融合奉献一点力量，让纸墨里的剪瓷雕映衬出屋顶天际线的壮美。

⊙本报记者 李立平